PROFIEL


Textielgroep Steek Plus bestaat uit een tachtigtal kunstenaars. Door de verschillende achtergronden van de leden is er een grote diversiteit in werk binnen de groep.
De leden van Steek Plus ontmoeten elkaar twee maal per jaar om recent werk te laten zien en te bespreken. Ook worden dan nieuwe technieken uitgewisseld. De opbouwende kritiek en de adviezen die men elkaar geeft, werken inspirerend en stimulerend. Tijdens deze bijeenkomsten worden er regelmatig lezingen gehouden en/of demonstraties gegeven door (gast-)sprekers. Er wordt jaarlijks een thema afgesproken, dat de leden vervolgens op heel eigen manier in hun werk tot uitdrukking brengen.
“Steken” en textiele materialen vormen de basis voor het meeste werk. Daarnaast worden er ook veel andere technieken toegepast en andere materialen gebruikt, zoals (handgeschept) papier, koper, ijzerdraad, nylon, tyvek en polyester vliezen. Om vakkennis op te doen en de persoonlijke ontwikkeling te stimuleren, worden er regelmatig workshops georganiseerd en bezocht.Veel belangstelling gaat uit naar experimenteel werk, met name het opfrissen van oude technieken en het uitproberen van nieuwe techniek- en materiaalcombinaties.

Om de textielkunst onder de aandacht van een ruim publiek te brengen, wordt er door de leden van Steek Plus met regelmaat landelijk geëxposeerd.
Steek Plus onderhoudt nauwe banden met de Stichting Textiel Plus, die het bekendheid geven aan en het bevorderen van textiele vormgeving in Nederland als haar taak ziet.

Textile group 'Steek (stitch) Plus' is made up of about 80 artists. Because of the diverse backgrounds of the members the work within the group is very varied.

The members of Steek Plus meet twice a year to show and discuss recent work and new techniques are exchanged. The constructive criticism and advice we give each other is inspiring and stimulating. Talks and/or demonstrations are often given during these meetings. Every year a theme is agreed on, that the members can interpret in their own way in their work. Stitching and fabric form the basis of most work, but many other techniques and materials are also used. Paper (hand made), copper, wire, nylon, tyvek, and polyester film, are just a few examples. Workshops to increase professional knowledge and stimulate personal development are regularly organized and visited. There is a great deal of interest in experimental work, namely reviving old techniques and trying out new techniques and material combinations.

dinsdag 2 november 2010

GALERIE:Zelfportret als Flora



Uit de serie zelfportretten:  Als Godin Flora,de Godin van de lente
Voor de meeste mensen is een zelfportret een herkenbare afbeelding van een persoon. Voor mij hoeft dat niet zo te zijn, vingerafdrukken zijn ook zelfportretten, ze zijn allen uniek.
Een linnen lap is gedeeltelijk geplooid en daarna beschilderd. In de plooien  zijn repen katoen genaaid die beschilderd zijn met rode tulpen. Aan de rechterkant de afdrukken van de vingertoppen van mijn rechterhand: ‘’de zachte aanraking ‘’van Flora , het wordt Lente


Hélène Derkx

maandag 25 oktober 2010

GALERIE: Doosje Levensdraad II

Bovenstaand doosje is geïnspireerd op de Griekse mythe van de drie spinsters (zie hieronder *). Deze dames spinnen, meten en knippen onze levensdraad uiteindelijk door. Tegen de binnenkant van het deksel staat een afbeelding van de spinsters. Aan de binnenkant van het doosje teksten met uitleg en in het doosje rolletjes, met daaromheen 'levensdraad' gewikkeld. Aan de draad hangen kleine ornamentjes die de grote gebeurtenissen voorstellen die ons leven verrijken.
Het achterliggende idee is dat als de draad afgewikkeld is en dus het leven ten einde je het rolletje kunt openen, symbolisch voor het ontdekken van het geheim van je leven. Ik geloof in reïncarnatie dus in elk kistje zitten meerdere rolletjes met levensdraden.




Ik heb hiervoor diverse technieken en materialen gebruikt : verven, stempelen, machinaal borduren, verhitten, klei, plastic, rubber en diverse textielsoorten

Ik heb nog 2 variaties gemaakt.


Joke Hardenbol 
Voor meer werk zie :www.waterleliedesign.nl
*  De schikgodinnen
De Grieken (en dus ook de Romeinen) kenden het recht op leven en dood niet aan elke god toe. Het lot van de mens en zijn levensloop werd geregeld door de zogenaamde Moirae of Schikgodinnen (Latijn: Faten of Parcen). Dit waren drie oude vrijsters die de “levensdraden” van de aardbewoners sponnen en hiermee zijn of haar levensloop bepaalden. Als de draad doorgeknipt werd, stierf de persoon in kwestie. Deze schikgodinnen zijn Clotho (= “de spinster”, die de levensdraad spinde), Lachesis (= “de verdeelster”, die de draad afmat en aldus besliste hoelang iemand nog te leven had) en Atropos (= “de onafwendbare”, die iemands draad afknipte als zijn tijd gekomen was). Slechts éénmaal heeft een god de wil van de Moirae kunnen ontlopen. Apollo misleidde de drie zussen en voorkwam zo dat zijn beste vriend, Admetus, kon blijven leven. Doch diende hij hiervoor een zware prijs te betalen, iemand anders moest namelijk geofferd worden en enkel zijn eigen vrouw, Alcestis, was hiertoe bereid.

maandag 11 oktober 2010

MEER OVER : Thea Gerlings

Naam:
Thea Gerlings
Stad:
Bilthoven
Provincie:
Utrecht
Land:
Nederland
Website:
geen













Over mij:
Geboren 1929. Na 't pensioen in een vak dat niets met textiel te maken heeft gemotiveerd om het vrij machine borduren te leren. Hetgeen inmiddels aardig is gelukt, vooral met behulp van de Engelse vakliteratuur. Sinds 1992 lid van Steekplus, een groep bevlogen borduurliefhebsters. 
De contacten,  de halfjaarlijkse "opdrachten" aan elkaar, de gezamenlijke tentoonstellingen, de workshop, dit alles is zeer stimulerend voor mijn creatieve ontwikkeling.
Lappen en draden stimuleren mij nu eenmaal meer dan tubes verf en kleurkrijt.
Verf blijft voor mij een hulpmiddel voor achtergrondjes opdat de borduursels beter uitkomen.


Door mij gevolgde blogs:
geen
Favoriete (kunst-) boeken/tijdschriften:
NRC
Nat. Geographic Magazine
Stitch
Embroidery
Favoriete sites:
geen

maandag 13 september 2010

MEER OVER : Toos Huisman


Naam:
Toos Huisman
Stad:
Julianadorp
Provincie:
Noord-Holland
Land:
Nederland
Website:
www.textieltoos.nl


Over mij:

Ik ben een geboren Veluwse, getrouwd en heb twee kinderen. Ik heb jaren in de gezondheidszorg gewerkt. Een grote passie heb ik voor textiel en handwerken en wel in de breedste zin van het woord. Heel veel verschillende technieken en materialen zijn in de loop der tijd de revue gepasseerd. Inspiratie haal ik uit de natuur, strand en zee. Op textielgebied heb ik workshops en cursussen gevolgd, o.a. de Advanced Course van de Opus School of Textile Arts van Julia en Alex Caprara. Sinds 1995 ben ik lid van Steek Plus. Naast het textielwerk volg ik schilder- en tekencursussen. Ik werk graag met allerlei materialen. In opdracht van de Vredeskerk te Den Helder, heb ik zes wandpanelen ontworpen en uitgewerkt, voorstellende: water, aarde, vuur en lucht (zie mijn website) Ik heb op diverse plaatsen in het land geëxposeerd. Hou ook van vernieuwingen, werk met tyvek plastiek en, acryl verf, machinaal borduren is een passie, vervelen doe ik me niet
Verder hou ik van lezen en tuinieren, geniet ik van mijn 2 kleinkinderen en een ,,aangewaaid” kleinkind. Kan ook uren in de keuken staan, en met zijn allen aan de tafel te genieten. En van alle kleine dingen in het leven geniet ik. En voel me samen met mijn partner, Bart, erg rijk.























Door mij gevolgde blogs:
Geen
Favoriete tijdschriften:
Embroidery
Stich
Textielforum
Favoriete site's:
alle textielsite's


 

maandag 6 september 2010

MEER OVER : Hélène Derkx


-->


Naam:
Hélène Derkx
Stad:
Steenwijk
Provincie:
Overijssel
Land:
Nederland
Website's :
geen eigen website, alleen op www.Steekplus.nl
Sporen, beschilderd textiel ,handgeborduurd en "geborduurd "met de soldeerbout

Over mij: 
-->
Als docent Kunstgeschiedenis en beeldende vorming heb ik geëxperimenteerd met alle soorten materialen zoals steen, hout, metaal, klei, enz.
Zelf geef ik de voorkeur aan textiel, de structuren van de stof, soms de transparantie van de stof, de kleuren, de technieken, textiel biedt mij veel mogelijkheden, hetzij 2 of hetzij 3 dimensionaal.
Mijn inspiratie komt uit de kunstgeschiedenis, vanaf de oudheid tot heden. Ik maak een serie zelfportretten, ik beeld mijzelf uit in een andere tijd waarbij soms de tijd belangrijker is. Ik zit als Egyptische vrouw aan de oever van de Nijl omringd met mijn eigen hiërogliefen of ik dans als een van de 3 gratiën, de dienaressen van Venus. Ook als de Romeinse Godin Aurora, de Godin van de vruchtbaarheid die strooide met bloemen, of als deelnemer in een processie wat de entree van het Christendom verbeeldt.
Ik volg de geschiedenis van de kunst. Ik gebruik lappen die ook geschiedenis hebben, rafels die aan zulke lappen zitten knip ik niet af, ze benadrukken de geschiedenis van de stoffen.
Tegelijkertijd werk ik ook aan andere doeken, de zeven hoofdzonden, inspiratie van Jeroen Bosch. De Afgunst, de  IJdelheid en de  Hebzucht zijn al klaar. Nu ben ik aan het nadenken over de Wellust! 




Voordat ik begin met iets nieuws heb ik soms al iets in mijn hoofd, het draait als een film voorbij, maar soms laat ik me beïnvloeden door het materiaal, de kleur of de techniek en het experiment. Ik gebruik klassieke en moderne technieken door elkaar. Als een werk klaar is zet ik het op een ezel in de kamer zodat ik er naar kan kijken, mijn gevoel zegt of het echt af is of nog niet. In ons huis hebben wij een permanente expositie van schilderijen en textiel. Mijn man Roel is  schilder en etser en aan de muur past ons werk goed bij elkaar. Als wij aan het werk zijn stoppen wij om 15.30, we gaan naar elkaars atelier om het werk te bekijken en er over te praten, dat is heel leuk en het stimuleert.
Elk jaar doe ik mee aan een thema tentoonstelling met schilders, beeldhouwers en keramisten. Het is een buiten tentoonstelling die 8 maanden duurt. Mijn object wordt daarvoor verhard. Het is textiel, maar toch ook weer niet; het is immers hard! Het is leuk om mensen op het verkeerde been te zetten, je ziet ze twijfelen, ze kijken om zich heen om vervolgens stiekem in je werk te knijpen. 

Zelfportret als Egyptische vrouw aan de oever van de Nijl, gebatikte en beschilderde stoffen en handgeborduurd .



In 2011 organiseer ik in de gemeente tijdens het evenement: "Tuinstruinen" een textielroute met medewerking van leden van Steekplus. Een kleurrijk spoor van textiel zal de gemeente Steenwijkerland een aantal weken in zijn greep houden. 

De grachtengordel van Amsterdam ,kleuren en lapjes gemengd met de soldeerbout

-->
Door mij gevolgde blogs:
geen
Favoriete (kunst-)boeken/tijdschriften:
Kunstbeeld, een tijdschrift voor moderne beeldende kunst.
Wereldgeschiedenis van de kunst, J.H.Jansson
Hundertwasser, Harry Rand
Favoriete sites :
Ik bezoek graag sites van textielkunstenaars en sites van de grote musea.  

De Afgunst ,machinaal geborduurd met ingeweven foto




 

woensdag 1 september 2010

MEER OVER : Kitty Korver

Naam:
Kitty Korver
Stad:
Nagele
Provincie:
Flevoland
Land:
Nederland
www.alligt.nl/kiko




Over mij:
Ateliernaam “Kiko” is een samenvoeging van mijn voor- en achternaam : Kitty Korver. Ik ben geboren in De Bilt, in 1969. Na 7 jaar als keramist gewerkt te hebben, (we zijn inmiddels neergestreken in het rustige Nagele in noordelijk Flevoland) werd ik in 2008  door een handicap gedwongen van materiaal te wisselen omdat klei bewerken te zwaar werd. Na een jaar zoeken viel de keuze op het lichte textiel: Veelal zacht en kleurrijk. Afgezien van de strakheid in de vormgeving in beide disciplines een volkomen contrast met het  keramisch verleden, waarin ik vaak in grijstinten werkte. Een nieuw begin in een rustiger tempo.
Ik pas soms onconventionele materialen en werkwijzen toe. Ik werk toe naar een door mij gewenst eind idee .  Alleen verrassingen die het beeld sterker maken hou ik er in. Voor mij is de charme van het kunstenaarsschap niet alleen het maken, maar ook het delen van de passie met je collega’s , het exposeren en verkopen van het werk. Momenteel werk ik voornamelijk in vilt, zoals hier o.a. te zien : Schalen van vilt.
Workshopname " KIKO" is a combination of my first and last name:  
Kitty Korver. I was born in De Bilt, in 1969.
After working as a ceramist for 7 years (we are now settled in the  
quiet village of Nagele in the new won land of the province of  
Flevoland) in 2008, I was forced to switch material due to a  
handicap. Working with clay had become just too heavy for me. After  
a year of searching I chose texiles as being lighter to work with.  
Mostly soft and colorful, forming a complete contrast with the  
shades of grey in which I often worked in my ceramic past.The  
shapes, however, remain quite similar . A new start at a leisurely  
pace.
Sometimes I use unconventional  materials and workingmethods. I  
work towards a desired final idea. I keep only surprises that make  
the image stronger . For me the charm of being an artist is not  
only making, but also sharing of the passion for art with your  
collegues, exhibiting and selling work. I currently work mostly in  
felt, as shown here ,amongst others: Scales of felt.






Door mij gevolgde blogs : 
Niet
Favoriete boek/tijdschrift: 
Viltcontact, boeken over Hartung, Jose Vermeersch, Marini, en Rothko
Favoriete sites: 
Dat wisselt.




 

maandag 23 augustus 2010

MEER OVER: Dirkje van der Horst-Beetsma

Titel : Rip off (De foto is gemaakt door : DPFstudio.com)




Naam :
Dirkje van der Horst-Beetsma
Stad :
Hoevelaken
Provincie :
Gelderland
Land :
Nederland
Website :
www.quiltart.eu

Over mij : 
Staat in mijn boek:’’and then there was light”
te bestellen: dirkje.artquilt@xs4all.nl
Ik lid ben van de professionele internationale "Quilt Art"group. Bestaat 25 jaar. (zie favoriete website)



Titel : Friesland (De foto is gemaakt door :DPFstudio.com)



Door mij gevolgde blogs :
geen
Favoriete (kunst-)boeken/tijdschriften :
FiberArts
TextilForum
Embroidery
Favoriete sites :
www.quiltart.eu
karenplatt.co  (recensies van o.a. kunstboeken)


..

maandag 16 augustus 2010

MEER OVER: Emilie ten Klei



Naam:
Emilie ten Klei

Stad:
Purmerend

Provincie:
Noord-Holland

Land:
Nederland

Website:
www.emilietk.nl




-->

Over mij:
Textiel fascineert mij mateloos. door het gebruik van verschillende materialen, textuur en structuur. De tactiele waarde blijven voor mij belangrijk. Met textiel kan ik mij goed uitdrukken wat mij bezighoudt. Onderwerpen haal ik uit het dagelijks leven en de natuur. Het liefst begin ik te werken met materialen en kom dan vanzelf tot een thema. Het thema kan ik dan van alle kanten bestuderen en uitwerken. Het ontdekken en herontdekken en combineren van materialen speelt een grote rol in mijn werk.













-->







Door mij gevolgde blogs:  
Geen               

Favoriete (kunst-)boeken/tijdschriften:
the art of embroidery van Francoise Tellier-Loumagne. Kleurenpracht van catherine legrand. 
Filzexperimenten van annette quentin-stoll en robert quentin. 
Het blad weven. 
Textielplus.
Bladen over beeldende kunst. 
Landleven etc.

Favoriete sites:                              
links naar textiele kunst o.a. Ella Koopman, Arjen van Arendonk

 

maandag 7 juni 2010

MEER OVER :Sybrecht Bosker


-->

Naam :
Sybrecht Bosker
Stad:
De Steeg
Provincie:
Gelderland
Land:
Nederland
Website:
Geen




Over mij:
Sybrecht Bosker was, naast haar werk als lerares  Beeldende Vorming, actief in het werken met textiel en keramiek. Sinds 2006 is zij gestopt met lesgeven en zo kwam er meer tijd voor verbreding, voor eigen producties  en ruimte om met meerdere technieken te experimenteren.
Wonend aan de Veluwezoom  is de natuur  in al haar facetten een belangrijke inspiratiebron voor haar. Waar mogelijk wordt de  beleving van de omgeving in beeldvorming en materiaalgebruik verwerkt. Daarnaast spelen ervaringen en indrukken, opgedaan tijdens verschillende reizen,  een belangrijke rol in diverse werken.
Bij haar textiele panelen wordt onder andere gebruik gemaakt van zelfgemaakt zijdevlies dat dient als ondergrond. Hierop wordt geschilderd en vervolgens wordt het verder uitgewerkt met hand- en/of machineborduurwerk. Tevens verwerkt zij soms keramiek en/of organische materialen  in deze textiele doeken.
Daarnaast zijn er werkstukken waarbij alle mogelijke combinaties en verwerkingen met textiel worden getoond.
In al haar werk is sprake van een sterk gevoel voor kleur en kleurcombinaties, waarbij haar persoonlijke voorkeur  vooral uitgaat naar blauwe en turquoise tinten.
De benaming van de werkstukken ontstaat vaak uit  ideeën, belevingen en gevoelens bij een onderdeel of het totaalbeeld dat is vastgelegd op het doek.
Haar werk geeft bij langdurige beschouwing steeds weer onverwachte ontdekkingen, verrassingen en nieuwe dimensies.




















De werkstukken van Sybrecht  zijn te zien op exposities in binnen- en buitenland.

Panelen en objecten zijn aangekocht door particulieren, instellingen en bedrijven.



Door mij gevolgde blogs :
n.v.t.
Favoriete (kunst-)boeken/tijdschriften:
n.v.t.
Favoriete site's:
n.v.t.


dinsdag 6 april 2010

MEER OVER: Mariet Rankenberg


-->

Naam:
Mariet Rankenberg
Stad:
Steenwijk
Provincie :
Overijssel
Land:
Nederland
website's:
geen eigen website, wel op


Over mij:
De liefde voor textiel stamt al uit mijn kleuterjaren en is nog volop aanwezig. Heel uitdagend vind ik het steken van oude technieken in een “nieuw jasje” evenals het verwerken van niet textiele materialen op een textielachtige manier. Mijn thema’s komen vooral uit de wereld van fantasie, magie en dromen, naast natuur, elementen, vormen en structuren. Ik maak graag gebruik van kleurnuances, transparantie en een beetje glans en schittering.
  
Door mij gevolgde blogs:

Favoriete (kunst-)boeken/tijdschriften:
boeken en tijdschriften met veel plaatjes en foto’s van textielwerk of natuur.

Favoriete sites:
geen

                           

donderdag 4 maart 2010

MEER OVER : Els van Baarle


-->

Naam:           
Els van Baarle
Stad:                 
Dreischor
Provincie:           
Zeeland
Land:                  
Nederland
Website:     


Over mij:
Mijn inspiratiebron is het verleden. Overblijfselen van bouwwerken waar weer en wind invloed gehad hebben bieden een interessante aanblik .
Subtiele kleuren en texturen bepalen het oppervlak. Dit sluit aan bij mijn techniek, het laag over laag werken met was en verf, papier en draad.
Zoals een oude muur van dichtbij bekeken een schat aan details laat zien, is dat ook bij mijn doeken het geval. Wat op het eerste gezicht één kleur lijkt, wordt een veld van nuances. Als basis voor mijn werk gebruik ik een flexibele ondergrond.
Ik heb een voorliefde voor stoffen, soepel of juist stug en moeilijk te bewerken. De kleur wit verander ik in een veelheid van nuances.
De stof wordt gedeeltelijk afgedekt met batikwas en daarna geverfd. De was stoot de verf af, er komt geen kleur op die plek. Door deze handeling vele malen te herhalen, was-verf-was-verf, ontstaan kleurnuances en diepte. Na deze bewerkingen moet de was verwijderd worden, door uitkoken of chemisch reinigen.
Op sommige doeken gebruik ik zeefdruk, gecombineerd met de wasbewerkingen. Ik werk ook op papier met dezelfde technieken.

 
-->
Door mij gevolgde blogs :                  
n.v.t.
Favoriete (kunst-)boeken/tijdschriften :     
n.v.t.
Favoriete sites :                            
n.v.t.